Cambiar la mirada
Pensar la obra física desde su posibilidad de expansión. Textura, gesto, materia, accidente y huella como recursos con potencial de desarrollo.
Primera edición · 2026
Una metodología artística para ampliar el recorrido de tu obra e integrar lo digital sin perder la fuerza de lo físico.
La propuesta
No se trata de elegir entre lo físico y lo digital, sino de descubrir qué aparece cuando ambos lenguajes trabajan juntos.
Una mancha, un gesto o una textura pueden ser una obra en sí mismos. Pero también pueden convertirse en un punto de bifurcación: detener ese estado, registrarlo y abrir desde allí uno o varios caminos digitales.
Lo físico no desaparece. Puede continuar su recorrido mientras la capa digital abre nuevas posibilidades de composición, color, profundidad y lenguaje.
Materia+Gesto+Decisiones+Capa digital
Un mismo origen
Una obra puede abrir más de un camino.
El recorrido
Detener. Registrar.
Elegir. Continuar.
Observar y registrar
Detectar cuándo detener y registrar el proceso para reconocer sus posibilidades. Observar antes de decidir cómo puede continuar cada recorrido.
Editar y construir una serie
Comparar, seleccionar y reconocer relaciones. Pasar de pruebas aisladas a una pequeña serie y proyectar nuevas bifurcaciones.
Para quién
Una propuesta para personas que trabajan en el mundo creativo visual.
Artistas visuales, ilustradores, diseñadores, fotógrafos, docentes y otras personas interesadas en ampliar su práctica y desarrollar un proceso propio.
Requisito no excluyente: lo ideal es contar con iPad y un manejo básico de Procreate. Si todavía no usás la aplicación, recibirás material oficial para prepararte.
Elegí tu experiencia
Dos formatos,
una misma metodología.
VirtualUSD 180
3 encuentros por Zoom
- Viernes 2, 9 y 16 de octubre
- 18:30 a 20:30 h. · Uruguay
- Máximo 20 participantes
- Grabaciones con acceso permanente
- Trabajo y devoluciones entre sesiones
- Set de pinceles digitales para Procreate
PresencialUSD 240
1 jornada intensiva
- Sábado 10 de octubre
- 9:30 a 18:00 h.
- Malvín · Montevideo
- Máximo 15 participantes
- Almuerzo y pausas incluidos
- Set de pinceles digitales para Procreate + impresión de regalo
Uruguay: transferencia bancaria · Exterior: PayPal o enlace de pago mediante dLocal. Los datos se envían personalmente después de confirmar disponibilidad.
La experiencia presencial
Crear, observar y decidir en un espacio compartido.
Podés crear durante la jornada o llevar tus propios recursos físicos. La intervención digital se proyecta en pantalla y, si tenés iPad, podés realizar el proceso en paralelo.
La metodología se concentra en una jornada donde el intercambio, la materia y la experiencia colectiva adquieren una presencia especial.
Preguntas frecuentes
Antes de empezar.
¿Es un curso de Procreate?+
No. Es un laboratorio de metodología artística. Procreate es una herramienta al servicio de las decisiones y la mirada.
¿Necesito tener iPad?+
Es recomendable para aprovechar la práctica al máximo, pero no es excluyente. Podés participar para conocer y aplicar la metodología a tu proceso.
¿Qué pasa si recién empiezo con Procreate?+
Antes del laboratorio recibirás una selección de videos oficiales, gratuitos y subtitulados de Procreate para adquirir la base necesaria.
¿A quién está dirigido?+
A artistas visuales, ilustradores, diseñadores, fotógrafos, docentes y otras personas que trabajen o investiguen dentro del campo creativo visual.
¿Las sesiones virtuales quedan grabadas?+
Sí. Quienes se inscriban tendrán acceso permanente a las grabaciones, incluso si no pueden asistir a una sesión en vivo.
¿Cómo se confirma el lugar?+
Después de recibir tu solicitud, Fede te escribirá para confirmar disponibilidad y enviarte las formas de pago correspondientes a tu país.
Solicitud de inscripción
¿Esta forma de pensar puede dialogar con tu obra?
Completá el formulario. Fede revisará tu solicitud y te escribirá para confirmar disponibilidad y enviarte los medios de pago.